香港电影，一直是华语电影中的一座高峰，不仅是所有华人共同的时代记忆，更向世界影坛输送了“功夫片”这一独特的电影类型。

作为最早一批北上拍戏的香港导演，王晶在港片辉煌时期入行，又在两地电影产业融合中把工作重心迁至北京。

网易文创出品京港双城系列专题片《京港生活》第 3 集《历历画影》正式上线，为你讲述王晶由南至北的导演之路，窥见“双城生活”背后的华语电影变迁。

 起步于港片黄金时代 

编剧、执导、监制了 400 多部电影的王晶如此说道。

1975 年，香港电影行业中龙争虎斗，电懋退场，邵氏与嘉禾两大巨头打得正热，诸如张彻、李翰祥、楚原、许冠文等这样作品叫好又叫座的导演早已林立。

此时不满 20 岁，还未从香港中文大学毕业的王晶，因父亲王天林的面子得以进入 TVB “打暑假工”——给一周五播的综艺《欢乐今宵》写段子。

经历了两年多的磨练，在电视公司的混战之局王晶得到 TVB 重用，当时七点播的长剧《强人》交到了 23 岁的王晶手上。又过两年，王晶就用《网中人》《贴错门神》《千王之王》等剧在 TVB、丽的、佳艺三大电视台竞争中证明了自己的编剧实力。

• 《网中人》王晶任编剧，周润发、郑裕玲主演

  
  

与时代同步，刚刚成家立业的王晶也有些忙乱——太太怀孕，他急需为生产和家里的新生命存钱。

于是为了一万元定金，王晶与邵氏的方逸华小姐签了一份片酬低、分红高的导演合约。

“我实在……我对导演懂个屁！”

当时王晶并没有和父亲学过导演本事，只有上学时的一点舞台剧经验，现在回忆起来，事情进展得可谓“梦幻”。

25 岁，王晶领命把自己火遍东南亚的电视剧《千王之王》改编成电影《千王斗千霸》。

初生牛犊不怕虎，“动用所有的人脉拼成一个挺大的卡司（阵容），然后就顺利开拍了，也顺利拍完了。”有了 42 年经验的王晶总结自己的第一次执导，现在只用“顺利”两字概括。

实际在 1980 年请“四哥”谢贤出演“毛头小子”的导演处女作、在片场边学边拍还要镇住邵氏团队、后期时间只有 5 天、同时兼顾 TVB 新一轮收视大战……对任何第一次做导演的人来说，每一条单拎出来都是难题。

但香港电影正是在这种极快的社会节奏中迅速生长起来的，也正是入行于港片市场竞争激烈之时，王晶和很多香港导演一样，在实践中练就了一身临危不乱、灵活高效的本事。

1981 年《千王斗千霸》上映三周就收获票房五百万，成为当年香港十大卖座片之一，也是邵氏有史以来第二卖座片。执导的第一部电影如此顺利，王晶“从此更不会觉得导演是一个很困难的事”。

• 电影《千王斗千霸》沿袭电视剧《千王之王》，由谢贤出演罗四海

在王晶拿了分红，乐得给小家庭大赚一笔时，香港电影正处在传统向多元转变的最终阶段，大而全的制片模式被取代，香港功夫片在世界范围掀起风潮，各类喜剧百花齐放，凝结出内地观众对港片最鲜明的印象。

 回归，给了香港电影一条生路 

第一次萌生来内地拍戏的念头，是在看到徐克于内地拍摄《狮王争霸》之后，王晶认为内地电影摄制条件已经成熟，便在次年（1993 年）来到北京。

那一年里他拍了 7 部戏， 8 月开拍《倚天屠龙记之魔教教主》、10 月又需开拍《新少林五祖》。前一年白天拍成龙、晚上拍周星驰的本事在内地运作依然良好，王晶 12  月就完成了《倚天屠龙记》和《新少林五祖》，《倚天屠龙记》甚至赶在了同年年底上映。

“努力，有规矩”是王晶对内地电影工作者的初印象。

• 93年王晶与《新少林五祖》中与李连杰饰演父子的童星谢苗合照，此后谢苗被王晶带回香港继续合作

有了内地拍摄经验，在 1997 年香港回归后，王晶保持着每两年来内地做一部电视剧的频率。

内地观众“暑期童年回忆”里再熟悉不过的张卫健版《鹿鼎记》（《小宝与康熙》）《小鱼儿与花无缺》、李亚鹏和霍建华《天下第一》正是那个时期王晶探索内地市场的力作。

30 年代起叔父就在上海做电影，父亲王天林见证了香港电影 50 年代的起飞，王晶生于电影世家，对电影市场的变化颇为敏锐。

“（华语）电影的每一个循环我们都在，我觉得差不多是时候该回来了。”

“是时候”是指 2004 年，也是王晶在内地尝试了不少电视剧后，决定把工作重心逐渐向北京迁移的第一年。

那一年王晶在香港午夜场看了尔冬升执导的《旺角黑夜》，认为拍得极好，后来《旺角黑夜》斩获金像奖，证明业界同样认可。但片子正式上映后并不卖座，总共只收回了 700 多万票房。

“中间一定出了问题” 王晶想 ，“后来我们分析，是香港市场出了问题。”

亚洲金融风暴，加之身处一个出了问题的市场里，王晶认为香港影人素质再强，也是无力回天。

从入行就被卷入收视大战，到回归后把目光放到前景更蓬勃的内地，“跟着市场走”的标签一直伴随着王晶，他也始终认为电影只要售票上映，就无法摆脱商业考量。

一个电影人或许可以追梦而活，但整个电影行业要存活就必须有工开、有饭吃。

苑琼丹回忆港片最低迷的那几年，王晶在片场见面说的话让她感动——太好了，老朋友们又聚在一起，大家有工开，就好！

2003 年 6 月，中央政府和香港特别行政区签署了《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（CEPA）。香港电影人北上、港片进一步融入大华语电影圈已成时代定局。

香港回归 25 年来，内地电影吸收了大量优秀的香港电影人，为他们提供了施展拳脚的市场。香港电影人则把电影工业经验带到内地，越来越多的香港导演突破“香港题材”，将自己的活力投进了“华语影片”这个更大的空间中。

提及林超贤的《红海行动》，自己的《澳门风云》《追龙》等大制作电影，王晶认为“是回归，给了香港电影一个生路”。

 我还是多给点欢乐吧 

离开香港，把工作重心放到北京，王晶感觉自己的生活慢下来了，北京带给他完全不同的生活体验。

王晶笑称几十年来很多人都以为他是一个花花公子，闲暇时间到处应酬；实际上自己的生活非常规律——八点起床写剧本，中午出去吃饭，然后回公司开会或拍戏，晚上十一点睡觉。

曾经能一年拍 7 部戏，也能用两年拍出一部《追龙》。王晶的工作节奏也并非一直那么快，后来他学会用时间来“疗伤”，把自己从忙碌拍摄中解放出来。

现在住在朝阳公园对面，王晶经常静静地在窗前看着公园和马路，五分钟一动不动，有静态的时间来休息让他感觉自己宁静很多，“能想到更多东西”。

北京和香港的文化氛围不同，节奏不同，生活形态不同，但王晶认为两地的电影人却没有什么差别，都是爱电影，都是为了电影在努力。

自己拍商业片时讲究商业回报，做了投资人后，王晶也愿意支持文艺片。许鞍华的《天水围的日与夜》在金像奖上斩获四个奖项却不赚钱，他依然继续投资了《天水围的夜与雾》《得闲炒饭》。

王晶非常清楚地区性的社会题材很难唤起广泛的共鸣。“比如《岁月神偷》大家都很喜欢，是一种香港式的怀旧，但在内地很难发行（得好）。”

商业片是电影，文艺片也是电影，“已经没有了，你还不拍，就永远没有了” 是王晶的态度。

大家拍自己擅长的东西，华语电影才好看。

谈及自己，王晶表示自己未来依然会拍让人“欢乐”的电影：“中国人太累了，我还是多给点欢乐吧。”

经历过港片黄金时代的观众或许会怀念过去，但实际上随着市场和人才的打通、流动，港片早已融入了中国电影中，香港导演、香港演员也依旧活跃在内地的荧幕之上。

这次见面之后，王晶也将动身横店，与长期合作伙伴无限自在开拍新电影《天龙八部之乔峰传》。

“您对自己下个阶段有哪些规划？”主持人常雷问道。

网易文创与北京市青年联合会、港澳青年北京汇共同发布京港双城系列专题片《京港生活》，以香港回归 25 周年为契机，聚焦生活在北京的香港同胞，从私人记忆到公共话题，从生活纪实到文化态度，用个体的双城故事讲述京港文化的流动与融合。