7月15日，由东方卫视推出的全国首档全产业链音乐剧文化推广节目《爱乐之都》迎来总决赛，四强演员蒋倩如、鞠红川、李炜铃、叶麒圣展开巅峰对决。

最终，经过《潜伏》《少年的你》两部中文原创音乐剧作品、《马戏之王》《变身怪医》两首高难度独唱歌曲的激烈角逐后，音乐剧演员叶麒圣获得“年度最强卡司”称号！恭喜叶麒圣！

说起中国音乐剧的发展，不得不谈到从2002年起陆续引进的百老汇原版音乐剧《悲惨世界》《剧院魅影》《猫》《音乐之声》《妈妈咪呀》等经典作品，这不仅标志着中国音乐剧演出市场的正式兴起，更吸引了许多有识之士投身中国音乐剧这个行业。

但在多年前，中国音乐剧从零开始艰难起步，蒋倩如、喻越越、郑棋元、夏振凯等初代音乐剧演员经常无剧可演，甚至有不少音乐剧演员因生活窘迫只能转行。

而2022年《爱乐之都》的诞生，则为中国音乐剧事业打了一剂强心针。

首先，《爱乐之都》在中国原创音乐剧文化推广的道路上迈出一大步。

中国音乐剧在发展中遇到的最大困难，就是国内音乐剧观众太少。

作为引进中国仅20余年的舶来品，音乐剧的观演人数明显低于演唱会、音乐节等大众熟知的演出类别，和电影、电视剧、综艺的观众相比就更显稀缺。

即使近几年中国音乐剧正展现出蓬勃发展的状态，但因为音乐剧的受众群体小，所以市场占有率依然难以得到显著提升。根据《2021年全国演出市场年度报告》，中国音乐剧全年1.53万总场次和10.02亿元的总票房收入，仅占2021年全国演出18.97万场的8.1%和总票房140.28亿元的7.1%，由此可见，音乐剧市场占有率还有待进一步提高。

而《爱乐之都》则通过展示世界各国经典音乐剧片段，帮助观众认识音乐剧；通过助力团和鉴乐团对剧目内容的科普，以及对演员表现的专业点评，帮助观众进一步了解音乐剧；通过精心的舞台设计和优质的剧目表演，激发观众对音乐剧的喜爱。

特别是在过去的20年中，中国音乐剧其实也诞生了众多精品剧目，但限于当时音乐剧观众的数量，这些剧目往往在巡演一段时间之后，便被雪藏起来不再复演，十分可惜。

而《爱乐之都》则将众多的中国原创音乐剧片段，如《蝶》《钢的琴》《爷们儿》《伪装者》《在远方》《隐秘的角落》等搬上舞台，让大众了解到中国也有非常多优秀的音乐剧作品！

可以说，《爱乐之都》让音乐剧从线下走向线上，向许多对音乐剧并不熟悉的观众展示了它独特的魅力。而伴随着节目收官，线上也即将回归线下，近期就有不少人表示期待早日走进剧场，看一场完整的音乐剧演出。

其次，《爱乐之都》联合专业团队，提升中国音乐剧演员的整体水平。

众所周知，音乐剧对演员的要求很高，说、唱、跳、演缺一不可。但是因为中国音乐剧起步较晚，戏剧、舞蹈、音乐类高校对于音乐剧这种多学科、综合性人才培养还在逐渐完善之中，国内很多音乐剧演员也有其短板之处。

而《爱乐之都》则为中国音乐剧演员提供了持续进步的平台。

在四轮竞演中，32位音乐剧演员为了更好地诠释所饰演的角色，力求在舞台上呈现出一部部精彩的作品，还接受了来自国内外不同专业人士的指导和培训。

例如在排练第一期《剧院魅影》时，《爱乐之都》邀请到原版《剧院魅影》的音乐总监Guy Simpson，对郑棋元和郭耀嵘进行远程专业指导。其中，饰演克里斯汀的郭耀嵘在辛普森的建议下，调整了发声位置，通过让声音更靠前，使她能够在把握高亢情绪的同时，演唱出High E的高音。

同时在线下，由上海文广演艺集团出品、上海音乐剧艺术中心制作、“世界巡演版”主创团队英国真正好集团和TROIKA全程参与的世界经典音乐剧《剧院魅影》也已开启中文版选角，并将在2023年启动全国巡演！

第三，《爱乐之都》吸引更多跨界人才加入中国音乐剧。

中国音乐剧如果想持续推出精品剧目，必然要汇集作词作曲、编剧编舞、导演制作等各部门的人才。除了音乐剧自身行业人才的培养，让音乐剧之外影视、舞蹈、流行音乐等其他艺术圈的人才加入这个行业也是重中之重。

在《爱乐之都》的最后两场竞演中，由跨界音乐人创作的全新原创剧目选段也在节目中惊喜呈现。无论是《鹿鼎记》剧目中的说唱歌曲《康熙与小宝》，还是有着电子舞曲风格的《无间罪》（选自原创音乐剧片段《无间道》），亦或是这一期中感人至深的《等春风》《我们的乐园》，它们正如百老汇音乐剧上演之前的demo和预演一样，下一步就可能根据观众的喜爱和专业人士的意见，拓展为完整的大剧场版音乐剧。

而在即将开启的“爱乐之都欢唱巡演季”中，跨界人才的加入也会带来全新的创作理念，并碰撞出更多风格多元的音乐剧作品，最终形成一种集体增益的效应。据了解，正在筹备中的全新原创音乐剧《智取威虎山》由胡彦斌、方文山、何念共同参与创作，三种不同风格的创作人组成新的团队，势必将为中国音乐剧带来更多不一样的质感。 

相信在不久的将来，我们也会迎来中国原创音乐剧的巅峰之作，而中国音乐剧也终将承载起讲述中国故事、发扬中国文化的使命与担当。

最后，《爱乐之都》在中国音乐剧市场沉淀了长期价值。

对于观众来说，《爱乐之都》是一把开启音乐剧之门的钥匙。相信未来会有更多人，因《爱乐之都》喜欢上音乐剧，而那些新入坑的音乐剧观众，也一定会打开《爱乐之都》，了解音乐剧的台前幕后。

对于艺术类学生来说，《爱乐之都》是一部综合的音乐剧教科书。每一位在这条道路上奋力前行的年轻人，都能以节目中的32位音乐剧演员为榜样，投身到中国音乐剧的事业之中。

对于音乐剧从业人员来说，《爱乐之都》是一个难得的音乐剧创作营，作曲、作词、编剧、导演、演员、制作、编舞、译配、舞美一起相互激发，相互提高。相信未来他们会在更大的舞台上，创作出更好的中国原创音乐剧作品。

从2021年开始筹备，到2022年7月节目收官，历时约300天的《爱乐之都》，不仅让我们看到了中国音乐剧坚守热爱的现在，也让我们看到了中国音乐剧大有可为的未来。

希望《爱乐之都》可以成为一档永不落幕的电视综艺，永远和中国音乐剧结伴而行。

如今朝气蓬勃的中国音乐剧，相信在大家的共同努力下，一定会硕果累累。