案例概述:

营销目标：

在2025年中秋佳节及品牌亮相2025巴黎时装周的重要节点，运用极具前沿数字审美的话语权，将梦金园「高光时刻」小灯球的“陪伴”寓意打穿年轻圈层，打破传统金饰节假日营销的陈词滥调。通过证明“生成式AI能够主导从脑洞发散到顶级商业成片交付”，为品牌建立高瞻远瞩的科技感与极富人文关怀的温度感。

本文来源于广告门 adquan.com

创意灵感：

灵感源自天文学常识“月亮正在慢慢远离地球”，以及主创记忆中“两代人双手紧握”的纯粹情感传递。我们构建了一个“科幻神话”——如果月亮在远离，地球应该伸出手去挽留和拥抱它。那双冲破云霄的红蓝巨手，隐喻着看似笨拙却漫长的守护。而当两颗星体相拥的瞬间，即化为拥有360°动态流光的梦金园小灯球，表达了“挽留与拥抱铸就了最好的长久”。

产出过程：

本次项目，摒弃传统后期制作模式，实行“创意优先+指令控制”的工作流。视觉端，克服“抽卡随机性”，利用生成模型不断收敛视觉风格，完成从联合国争执会议的纪实感跨越到红蓝巨塔拔地而起的科幻巨物奇观；声音端，独创了「AI定调+人工调制」声带级全流程处理链；在最后关头，甚至解决了通过特殊提示和局部控线操作让小灯球实现从宇宙空间中动态生成的精准演变转化。

背景与挑战:

背景与行业现状：

每年中秋节点，国内各大品牌的营销同质化极度严重，“亲情煽情”、“嫦娥赏月”、“吃团圆饭”成为了缺乏新意的刻板套路，难以在海量信息流中为受众留下深刻印记。适逢梦金园携带全新代表作「高光时刻」小灯球登陆巴黎时装周，品牌亟需以一种兼具“国际化宏大视野、顶尖数字审美及东方情感内核”的划时代面貌登场。基于此，我们将传统佳节与现代顶尖科技进行深度碰撞——以传统文豪巨匠苏轼的千古绝唱《水调歌头》为精神底座，用AIGC顶配生产力将其包装为一个极其硬核的“巨塔/巨型地外形象科幻短片”。在此宏大反差的交汇处，重塑人们对于“相聚与陪伴”的新世代解读。

挑战：

困难一：全链路压缩交期与“四效合一”的工业流程开辟

面对跨度大、视听场景极速跳跃的科幻巨物影视企划，以纯传统CGI或者全套外包3D及真人实景筹备制作预估需要耗时长达一到两月重资源下场；而本项目的实际最终落地执行极限压缩到了不到两周（14天内）完成。要跨越这巨大的生产时间沟壑，传统协作必然面临崩溃。这意味着团队必须彻底推翻过往流程，实现从角色概念原画打底设定、模型人物图景形象开发构建、环境视频多维度分镜生成直到后期无死角纯AI语素化数字配音全包围处理。我们通过这14天的极限挑战验证探索一种：“将AI草绘粗分镜（草图） ➡️ AI艺术概念图 ➡️ AI逐帧约束生成控制视频（强逻辑首尾帧把控衔接） ➡️ 以及剪辑台四线归拢合捏在一起的有机高效运转协同网络（全新的影视AI协同机制建立）”，极大幅提升工效流畅表现且一气呵成，并验证它作为日后更强影视数字内容常态化落地产出的高度实操性。

困难二：产品转场击破AI幻梦感，超越“真实边界”

交付瓶颈是：“片尾处代表高潮点收口的产品展演该如何处理并体现品牌的精准商业属性”。必须要精准、清晰无缝植出首饰物件，但在“高频AI幻觉抽卡”与“产品实拍精确诉求”相互天然对立冲犯矛盾的大背景下。

必须解决AIGC视频转化不稳定通病，我们将地球对月亮的温存拥抱，”通过精准把控关键帧及动画生成衔接手段，极其巧妙且高自然地转换过渡变化形成为产品——梦金园360动态流光黄金小灯笼主体。真正实现了科幻概念元素至商品的顺畅物理衍生展现变身融合。

困难三：开辟「AI生成+人工精调」的声音工业协同工作流

作为高度完整并引人深浸的科幻故事片段表意不仅在于视觉，更在于渗透情绪中的音乐渲染——本片另一高精难度是在【音乐控制】科技手段跟老牌音乐合成工业软件操作思维间的手足融合。在和团队仔细沟通过剧本与画面的表达以后，特别是在 W 的野狗头子的建议指导下，此次音乐部分采用了「AI定调+人工调制」的工作原则，流程可总结为：「SUNO + ACE Studio +Logic Pro AI编曲 + AI人声调制 + 音频宿主软件混音」经过了语录生成伴奏、MIDI转写、音轨整理、真人人声模拟（包括音头调节、音频画线、唱法调制等）的AI音频技术反复调试。

目标:

为品牌制造不可替代的话题焦点：

用纯AI生成制作为引擎并呈现史诗级科幻画面（宏大科幻场景+古词吟唱温婉），极度聚焦看客视野、打造爆点破圈突围传播目的。

验证超级产能工具体系建立成果:

利用该项目全面实训各个AI模型工具并使其完美协同服务商业大项视频执行力。验证长达1个月以上的视像作品成本时间直接劈半降到十四日高保准量产执行的巨大势能红利能力展现，由此立项建规全行业的制作提能技术准星典范。

洞察:

受众痛点洞察：

对于Z世代观众来说，在短视频与极度丰满的媒介环境里早培养出了防各种传统卖眼泪或者拉情怀内容的“护心铁布”。想传达相守与中秋这个中国核心的价值，不是单再拍吃个饭或手拉手能引发认同波澜的；而唯有给予最极致纯粹视距与最夸张直接举动呈现方式进行心理直接撞破。

于是，巨大的代表泥土烟火“双手的粗粝” 碰撞上“宏观极客太空漫歌”，便让粗重的关爱变成真正科技语汇下击破内心围堵的浪漫底调。这正是需要极其尖端的AIGC影像工具去完美呈现的本质意义与关联度点。

案例亮点与分析:

亮点一：大幅缩短影视制作周期，将一个月工作量压缩到14天以内

传统的广告制作如果想要实现片中“地月交汇、宇宙级视效”这种宏大的科幻大场景，不仅需要耗费重金筹备，更需要几十个人的后期CG团队花上30天甚至几个月去一点点建模、渲染。但在这个项目中，我们组建了一个全精简的AI制作团队，在14天内交出了最终成片。我们在摸索中建立起了一套按部就班的方法：从草图概念阶段定准画面方向，然后靠提示词约束去批量生成视频分镜，最后利用剪辑手段缝合衔接。它直观地向行业证明：把AI用对了，能将极其繁重复杂的创意执行落地期极大缩短，实现惊人的降本增效。

亮点二：解决了AI营销不可控的缺陷，实现实体商品在AI环境里的精准变形

使用AI生图或视频很容易变成“抽盲盒”，让它画一双不同角度的手都容易发生穿帮变形。这种“随机性”对要求严苛的商业首饰广告来说是不能接受的。

本片结尾的产品过渡画面是我们一个较大的挑战：我们需要让影片里充满科幻感的星球画面，无缝转化成品牌正在卖的真实实体产品——“梦金园黄金小灯球”。在这个转化过程中，必须保证珠宝不能掉帧、不能有一丝形状崩坏。我们使用最新的技术加以控制和微调，最终锁死了黄金首饰的形态、材质甚至表面的流光倒影，完美还原了产品360度旋转的高精细视觉效果。这证明了我们的AI技术能经得住“真实商品实测”的考验。

亮点三：把毫无感情的机器代码，转变为全新的商业音乐混音工作流。

科幻的外表加上中秋的情感内核，极其需要有感染力的声音。但是当前的很多纯AI编曲和发声工具都有个通病：声音听起来有很浓的“机器塑料味”，死板、没情绪。

为了不破坏原本打动人心的氛围，我们在音乐处理上结合了老办法和新工具，第一步：先用AI编曲工具（Suno）将配乐大纲与苏轼的古诗做结合生成；第二步：为了不让演唱者听着像机器人，我们把曲子丢进另一个可以模拟人声的工具（ACE Studio）里，人为地调整声音的起伏、童声咬字的口吻甚至是唱歌时的换气声；最后，再回到常规音乐处理软件（Logic Pro）里做精修调音。通过这种办法，电脑计算就带上了“人气儿”，补足了过去AI做广告缺乏情绪感染力的短板。

创意阐述 :

一、 创意灵感与核心原点确立

节假日营销极易陷入套路。本案的起始点在于寻找“陪伴”的具象化表达。主创团队从生活里“两代人握紧的双拳（干农活的爷爷与孩子的手）”得到启发，将这种具有传承和保护意味的“粗粝的温暖”，放大到了宇宙尺度。

结合“月球正在以极微小的速度逐渐远离地球”这一真实的天文学常识，我们确立了核心创意概念：当地球发现月亮要离开时，它生出了两只粗糙的“巨手”，冲破大气层去拥抱和挽留月球。这个“双向奔赴”的拥抱画面，最终顺理成章地幻化为梦金园主推的“高光时刻”小灯球饰品。我们用最硬核的科幻外壳，包裹了一个“谢谢你，陪我这么久”的最质朴主题。

二、 脚本设计与情绪反差构建

在剧情编排上，为了抓住受众注意力，我们放弃了传统的合家欢开场，选择了“科幻大片式”的起伏节奏。

前期设悬疑： 影片开场，通过各国代表的紧张会议，以及地球表面突发的异象，去塑造一种未知的世界级危机感。

后期转抒情： 当两只巨手最终温柔地护住月亮时，影片背景音乐转换，引入苏轼经典宋词《水调歌头》作为咏唱内容。在这个过程中，视觉上的庞然大物与听觉上的纯净童声形成了极具张力的反差。最后，“但愿人长久”这句歌词用留白的方式，让观众自己产生情绪共鸣，随后定格到品牌产品之上。

三、 纯AI视觉的管线搭建与难点执行

在传统的后期流程中，上述庞大的CG场景建立、打光、渲染至少需要数周。而本次视觉团队的挑战是：纯用指令控制AI在两周内完成这部成片的制作，并要将废稿率降到最低。

统一调性阶段： 我们先人工定出静帧的概念原画图（红手与蓝手设定），并以此作为参考源限制AI生成的方向，将原本随意发散的生图工具“驯化”为服从电影美术规律的执行工具。

反复迭代的控制阶段： 执行人员并非点一次生成就结束，而是经历了长时间地与机器的互相反馈，调整各项提示词参数，才获得了从纪实画面到红蓝巨物视角的连续转变效果。

商业落地的产品显现关卡： 最困难的在于片尾镜头的转化（即代表“陪伴”的地球旋转必须变现成现实生活里的金饰）。如果我们不加人工逻辑干预，AI会让饰品像变戏法一样毫无逻辑地突现出来。因此执行端精细利用图对图演化指令以及多重算法工具，把空间场景扭曲流转至产品真实的三维倒影中，才最终得到了符合品牌主诉求、可100%拿来做商业产品特写的“天衣无缝”的高精度动画。

四、 音画统一的听觉制作流程

为了不让AI影像显得空洞机械，项目执行后期的重心落在了建立新型的声音管线上。我们总结出了一套“机器底+人情修饰”的全新制作流程：

第一步，输入关键词使用流行的人工智能音乐模型（SUNO），快速获取包含指定古典词句与核心伴奏的旋律；

第二步，提取核心的编曲工程后，转入专业的声音拟真平台（ACE Studio），这也就是加入人工灵魂的环节。工作人员在这里逐个手动调整童声在虚拟录音棚里的气息、咬字圆润度、以及演唱停顿等曲线参数。

最后一步，把这些修正后的轨道统一推到标准的录音宿主软件（Logic Pro）中进行最终合并调校。利用这一套方法，我们解决了以往纯AI音频冰冷、僵化、无感情渲染力的问题，做到了影像上足够震撼感官、听觉上足够深入人心。这是我们在AIGC音像生产上跑通的一个高阶实战方法论。

项目成果 :

梦金园官方新媒体平台（微博/小红书/抖音/视频号）总播放量达1W+,总互动量达到1K+，有效提升梦金园「高光时刻」小灯球的曝光度。